Дошкольникам об искусстве. Старший возраст

   Предлагаемое пособие завершает серию альбомов по изобразительному искусству для дошкольников (программа "Радуга"), его цель - - помочь родителям и педагогам развить у детей старшего дошкольного возраста способность видеть, понимать и любить изобразительное искусство, познакомить их с основными жанрами живописи (пейзаж, портрет, натюрморт), помочь детям понять волшебную силу изобразительного искусства.
   Для людей, художественно не развитых, критерием оценки произведений часто служит сходство. Если похоже значит, картина хорошая, если нет плохая. Уберегите детей от таких примитивных критериев! С помощью нашего альбома покажите им, что художники в своих произведениях передают в художественной поэтической форме свое восприятие мира, свое понимание его. Для этого они используют определенные средства выразительности.
   Душа живописи - цвет обладает удивительными свойствами. Есть произведения живописи, в которых цвет - главный повествователь. И даже если мы не знаем его символического смысла, все равно цветовые сочетания, помимо нашего сознания, воздействуют на нас определенным образом: навевают грусть, пробуждают беспокойство, вселяют радость, вызывают улыбку и т. п. Надо только приучить детей вглядываться и видеть развитие цвета, взаимодействие отдельных цветов между собой, их контрасты или, наоборот, созвучия.
   Линия - - основной инструмент графики, но в живописи она тоже играет очень важную роль. Линия может быть плавной, гибкой, певучей и резкой, энергичной, напористой. Она, так же как и цвет, способна выстраивать изображение в определенном эмоциональном направлении.
   Важное место при восприятии картины принадлежит композиции, под которой понимается определенный порядок в
   произведении, выделение главного на фоне второстепенного, выраженное через равновесие и ритм.
   Расскажите детям о пейзаже, портрете, натюрморте.
   Пейзаж. Дети любят и чувствуют природу. Сила ее эстетического воздействия так велика, что и произведения пейзажной живописи вызывают у них радостные ассоциации. Поэтому знакомство с этим жанром изобразительного искусства не должно носить для детей только познавательный характер, а должно превратиться в увлекательную и прекрасную "прогулку" по природе родной страны с незримым присутствием тонких и деликатных попутчиков - - художников, у которых дети учатся видеть, понимать и любить и природу, и искусство.
   Руководствуясь этим общим принципом, методику работы с детьми каждый педагог или родитель может выбирать сам. Вначале можно познакомить детей с пейзажем как жанром изобразительного искусства. Для беседы с детьми могут использоваться все репродукции нашего альбома. Рассматривая их, взрослые подводят детей к пониманию того, что художники не просто изображают то или иное состояние природы, но и передают свое отношение к изображаемому, свои чувства, которые могут быть радостными и светлыми, грустными и тревожными.
   Затем можно показать дошкольникам, что при изображении одного и того же времени года каждый живописец состояние природы передает по-разному и благодаря этому каждый человек может выбрать себе то, что ему ближе, понятнее или соответствует его мироощущениям.
   Нецелесообразно ограничивать эту работу одним или двумя занятиями. Знакомить детей с пейзажем можно в течение всего года, подбирая произведения по времени года ("Беседа об осеннем пейзаже", "Летний пейзаж в работах русских художников", "Волшебная красота зимнего пейзажа" и др.).
   В шести - семилетнем возрасте при соответствующей подготовке детскому восприятию уже становится доступным понимание тонкостей, связанных с настроением художника. Один и тот же пейзаж, написанный разными художниками, может оказаться очень разным, выражать разные чувства, разные мысли. Поэтому беседа о "пейзаже настроения" также может быть включена в работу со старшими дошкольниками.
   Портрет - - один из сложнейших жанров изобразительного искусства. Игорь Грабарь, известный художник и искусствовед, писал: "Как никогда прежде, я понял, что высшее искусство есть искусство портрета, что задача пейзажного этюда, как бы она ни была пленительна, -пустячная задача по сравнению со сложным комплексом человеческого облика, с его мыслями, чувствами и переживаниями, отражающимися в глазах, улыбке, наморщенном челе, движении головы, жесте руки. Насколько все это увлекательнее и бесконечно труднее!"
   Покажите детям, что при создании портрета художники стремятся к передаче характера человека, его духовного облика. Поэтому внешний и внутренний облик человека передается художником в единстве.
   Используя репродукции всех трех альбомов, постарайтесь показать детям, что художники создают портреты не только знаменитых людей - полководцев, ученых, поэтов, артистов, но им интересны просто люди (молодые и пожилые); пишут художники и портреты детей.
   Заинтересуйте дошкольников не только портретами, но и делами знаменитых соотечественников. Расскажите им о А. С. Пушкине и Н. А. Некрасове, П. М. Третьякове и И. Е. Репине, о генерале А. И. Горчакове и общественной деятельнице П. С. Стасовой. Вызовите чувство гордости и искреннего уважения ко всему, что ими сделано во имя Отечества.
   Для знакомства детей с натюрмортом в нашем пособии также представлен разнообразный по содержанию и средствам выразительности материал.
   Расскажите детям, что в переводе с французского языка натюрморт в буквальном смысле означает "мертвая натура", т. е. изображение неодушевленных предметов, которые окружают человека и которыми он пользуется. Но натюрморт не просто изображение каких-то вещей. В нем есть смысл, содержание. Ведь, прежде чем художник возьмет в руки кисть и краски, он тщательно обдумывает свою работу: рассматривает разные вещи, растения, ставит их то вместе, то подальше друг от друга, а иногда даже просто разбрасывает вокруг.
   Казалось бы, что красивого в простых предметах, овощах, фруктах? Да стоит ли вообще их писать? Но когда мы видим, какие чудеса творит художник с изображением таких простых овощей, как лук, то начинаем понимать волшебную силу искусства цвета, композиции.
   Методика работы с альбомом проста. Вначале предоставьте детям возможность самостоятельно рассмотреть репродукцию. Поинтересуйтесь, понравилось данное произведение или нет. Затем назовите фамилию художника и расскажите все, что знаете о нем. Но при этом важно помнить, что содержанием образования в сфере искусства должно являться не освоение информационной стороны произведения, а воспитание личностного отношения как к произведениям искусства, так и к миру, другим людям, к самому себе. Поэтому беседы об искусстве только тогда смогут стать подлинным средством воспитания и развития в детях чувства прекрасного, если взрослые, готовясь к разговору с ними, не ограничатся лишь сухими искусствоведческими данными, а постараются просто и искренне передать им свое эмоциональное отношение к увиденному, а затем уже будут добиваться от детей понимания ими художественных достоинств картины.