Искусство и герменевтика в ее эстетических и социологических измерениях

   Глубинное взаимодействие и взаимовлияние художественного творчества и герменевтики - осевая тема предлагаемой книги. Разумеется, эта сложная, чрезвычайно объемная тема не берется в полном ее объеме. Не претендуя на исчерпывающие решения и выводы, автор стремится комплексно проанализировать наиболее актуальные, с его точки зрения, вопросы герменевтической методологии в их тесном сопряжении с живой практикой искусства. Из всех его видов герменевтика органичнее всего связана с художественной литературой. Исследованию ее интерпретационных моделей на материале русской словесности XIX-XX вв. уделяется в книге приоритетное внимание, что не исключало, а предполагало обращение к западной литературе, а также к изобразительному искусству и кинематографу. Книга состоит из трех разделов. В первом рассматриваются общетеоретические проблемы герменевтики в ее эстетических и социологических измерениях. Второй раздел посвящен анализу основных интерпретационных моделей отечественной классики. Особое внимание уделяется концепции "чистого искусства", ее огромной и до сих пор недооцененной роли в развитии художественной культуры. Эта проблема обсуждается и в третьем разделе, когда речь идет о внеконъюнктурнои интерпретации советского искусства, а затем искусства Новейшего времени, прежде всего - постмодернизма.